百年孤寂(莎士比亞的妹妹們的劇團)

百年孤寂，應該算是我很熟的一本書。剛得知莎妹劇團要演出時，我正好就在重讀遠景版(譯為「一百年的孤寂」，宋碧雲翻譯，個人認為比很多年之前在圖書館讀的版本，以及先前讀過的志文版來說，遠景版的風格我比較喜歡)，這樣一部經典能夠被演出，那種期待之情是不可言喻。可是不免有著小說改編劇本的疑慮，尤其是電影或舞台劇演出時間較短，在大量刪減下，是否能忠於原味？


因為有了前人的忠告，為了能早早到達現場搶好位置，六點半就到關渡站。卻一直等到七點十分，才看到第一班接駁車，大概是20人座的小車吧。由於現場又沒有規劃排隊地點，於是所有人都一窩蜂的擠過去，不喜歡擠的我和魚丸，想當然爾沒坐上車。等到第二班車來時，已經將近七點半了。原本以為會等到坐接駁車的人都到齊才會開演，畢竟出問題的是主辦單位可不是觀眾啊，沒想到到達時戲早已開演了，而且就只剩下後面一兩排位置了，說實在的，心裡不是很高興，有那種自己權益被枉顧的感覺。


荒山劇場還真是名符其實的在荒涼的山上啊，有點像在軍中上單兵戰鬥教練的場地。戶外劇場對我來說又是一個新的體驗，只是這個體驗似乎不怎麼好。最主要就是觀眾視野的問題吧。辦桌用的紅色塑膠椅，沒有層次的平面規劃，應該是只有第一二排能夠很清楚的看到戲吧。後面的人，只能不斷的改變坐姿，甚至或坐或站，才能盡量多看到一點內容。百年孤寂的角色很多，台詞在角色間流竄著，對於七成以上視野有死角的觀眾，場地廣大以及戶外燈光的限制，常有尋不著發話者的狀況。再加上極為寒冷的天氣又飄著細雨，身體必需不時顫抖以提供維持體溫所需能量，我必須承認，我很難專心的去看這齣戲。而偏偏這齣著重於對白，而且是詩化對白的戲，反而是更需要專注力的，因此一直到戲演完，我才很慚愧的發現，我不過就是把布恩迪亞(遠景版譯名)家族史，像是複習一樣，在我腦中跑過了一次罷了。除此之外，我實在沒能有太多的想法。


其實我有點懷疑如果沒看過小說，是否能一面分辨人物(光是每一代都有一樣的明字，應該就搞昏很多人了吧)了解劇情，一面又能夠咀嚼台詞。這齣戲的厚實度主要來自於大量的詩化台詞，這些台詞其實是很漂亮的，適合拿來描述事物，但如果拿來當對話，只怕觀眾都要發瘋。於是角色內心的自白遠多於互動的對白。我不知道是我觀察力不足還是因為無法專心的緣故，這樣的呈現方式，讓我感覺似乎吃掉了角色的個人特質。雖然小說中有很多性格類似的角色，但稍加仔細還是可以分辨出異同。可是在戲中，或許會對某句台詞印象特別深刻，但可能卻想不起，到底是誰說的，而要去探究是誰說的，意義似乎也不大。


這場戲中有兩個角色特別能吸引我的注意。一個是飾演奧瑞里亞諾上校的莫子儀。雖然我覺得他跟上校的形象有點不合(太白淨了嗎?)，但他的口條以及氣質，讓我覺得很舒服。另一個當然就是我欣賞的朱芷瑩。我覺得她飾演的菲南妲是最符合小說中原本的形象，把菲南妲那種用脆弱支柱所撐高的驕傲與自尊心詮釋的極為真切。她好像一棵極欲長大的小樹，努力吸取養份，每次看到，總是又比先前茁壯了。其他的演員們也很稱職，在這樣惡劣的天候，穿著單薄的衣衫還能很順利的把戲演完，光是這點就已經值得買票去支持了。