經過

一開始會注意到「經過」這部電影，單純只是因為小桂而已。在小桂的個人板中看到相關訊息，連上網看，才發現男主角是戴立忍(在大醫院小醫師時開始欣賞他的)，而題材又和蘇軾有關，對於我這個同時為小桂和蘇軾的fan來說，不該錯過。光點台北，每每騎車路過，總是有點好奇到底裡面是個什麼樣？這次有機會進去，發現這真的是個不錯的地方，有氣氛的咖啡用餐區、專賣文藝書籍的誠品、以及車庫改裝的光點電影院，我喜歡這些味道，那種濃濃的文藝氣息，即使像我這樣粗鄙的人身處其中，彷彿也有了那麼點氣質。心中著實高興，以後又多了一個可以消磨時間的去處了。順便感謝容駒、怡均夫婦相陪，這是個愉快的夜晚。


這是一部很淡很淡的電影，就好像去一些餐廳時會喝到的淡淡檸檬水。沒有二氧化碳，沒有酒精，更沒有一堆人工色素，只伴著些許的檸檬香，卻會讓我不由自主的一杯接著一杯。我不曾看過鄭文堂導演的任何作品，不知這樣的表達方式是否為鄭導的一貫風格。或許受限於故宮這個金主吧，要以國家的貴重文物為題材，總不能弄得五光十色，再隨意灑上狗血吧。古文物的價值本來就不在於炫爛的外貌(當然有些的外貌也是非常華麗的)，而是以其恬靜的精神以及深刻長遠的歷史意義，來豐富人心的。比較可惜的是，我覺得故宮在片中的地位並不明顯(雖然場景都是在裡面)，甚至我一直很期待的藏寶山洞，也只是短短一兩分鐘的畫面，這是小小的遺憾。


我不敢說我能多了解藝術品的價值，但劇中三位主角與這些藝術品間的感情互動，很深刻。阿靜對於故宮山洞的嚮往、東橫對於山水畫的喜愛以及島對於寒食帖的執著都是如此。「當你在欣賞一件藝術品時，要試著和他溝通，如果你能感受它真正的存在，就可以發現你們之間的價值。」我是個大老粗，欣賞藝術並不在行，但也曾經因為一些感覺，在某件藝術品或物品前佇足良久。這算不算在對話我不清楚，我只知道，那一刻，我的心靈是滿足的。


「經過」這個詞，是名詞也是動詞。我可以造個句子。當A經過B之後，他們之間就有了經過。我覺得很有趣，這電光火石間的動詞「經過」，可以轉化為永恆不滅的名詞「經過」。不論是人與人、人與物、物與物，皆是由這樣的動名詞轉換，賦予彼此間新的意義。寒食帖跟它的作者一樣的遭遇，顛沛流離近千年，從大陸、日本到台灣，其間經過多少人的手，也因此留下多少個「經過」。像靜、島和東橫因為寒食帖而相遇的畫面，想必也上演過不少次。李白曾經寫到「光陰者，百代之過客也」，時間經過每一個人的生命，再帶走每一個人的經過，肉體滅了，精神卻留下來了。


阿超伯在教東橫太極拳時，說了「虛實之間，不能有斷點」。其實人生之間，又何嘗不是虛虛實實所拼湊起來的呢？對於好的事情，我們總能很欣然的接受，但對於不好的事物，就希望是假的、虛幻的而不願面對。如果在這種虛實的轉換間有所停頓，就很難再進一步了。東橫對於過去戀情的無法釋懷，正是他停頓的地方。於是他寫不出文章，也不敢認真面對阿靜對他的情感。不論是故宮中流傳千百年的文物，或是阿超伯身邊那塊摔斷腿的小玉馬，都不會因為有了殘缺而影響其價值與意義。人生如果樂觀點看，也是這樣吧。殘缺的部份其實更可以突顯自己另外那完好的部份。當東橫撿起阿靜摔碎破的碗繼續使用時，我似乎可以感受到，東橫心境的轉換，那篇文章肯定會寫出來的。這就是這部電影的樂趣，輕描淡寫或隱諱的處理方式，反而增加了想像空間。於是即使電影結束了，那餘韻還是久久不散。


最後還是得提一下小桂(戴導的演技應該不用再多說了吧)。小桂的表現還是那麼出色，安靜脫俗的氣質，跟故宮這個主題非常搭配(有種看到成熟版孟克柔的感覺)。整個故事的每一條線，最後都會相交在小桂身上，這些點的銜接，小桂詮釋的很好。有人說小桂的口條不行，確實有些音如果沒有字幕，要分辨起來比較難，這可能是小桂要加強的部份。不過以我個人的喜好來說，聽小桂嘟噥著的聲音，真是讓人軟到心坎裡啊！就是喜歡小桂(我開始花痴了)！小桂的第一部電視劇，侯文詠原著的『危險心靈』即將在明年初上檔，聽說小桂會有一反之前形象的演出，非常期待！